Si l'on en croit les ronflements d'un voisin ou les petits rires aigus dans la salle, « Sa mère ou moi » ne serait pas forcément un film qui touchera tout le monde. Il est vrai que c’est un univers très féminin puisque qu’il s’agit d’un conflit entre une femme et sa belle-mère. La scénariste, Anya Kochoff, a voulu traité de ce phénomène car il n’est pas rare et beaucoup de femmes pourront, selon elle, s’identifier : « J’avais envie de raconter une histoire aussi intime qu’
emblématique. Je voulais faire rire avec cette situation que nous traversons toutes un jour et dont les hommes ne sont presque jamais conscients. Beaucoup de femmes, quel que soit leur âge ou leur parcours, se reconnaîtront forcément ». Pour écrire son scénario, Anya Kochoff a recueilli de nombreux témoignages pendant une année auprès de nombreuses femmes. Le réalisateur devait pouvoir rendre compte de ce phénomène en alliant comédie et émotion. Par comédie on pourrait entendre grosse caricature. En effet, les scènes et les situations sont fort burlesques : des crises de nerfs, des dialogues acides, des coups bas… Cependant les éléments de comédie sont un peu trop classiques (certains diraient efficaces ?!) ce qui fait que le spectateur peut se révéler assez peu réceptif. De fait les dialogues et les situations comiques ne se démarquent pas des autres comédies américaines du même genre. En plus le style impose aux acteurs un jeu très stéréotypé. Maisons de rêve, jardins grandioses, le tournage a lieu à
Los Angeles dans les quartiers les plus riches et les plus touristiques : pour l’indentification ça risque d’être un peu difficile. Enfin pourquoi pas ? Les plans d’ensemble et les vues aériennes sont assez jolies : avis à ceux qui ne peuvent pas partir en vacances au bord de la mer !
Le petit côté Walt Disney de certaines scènes pourra plaire aux plus jeunes ou aux plus tolérants. Bref, ce n’est pas un film à voir sérieusement. Un petit moment de détente, une occasion pour les femmes de se rappeler quelques souvenirs…
« Sa mère ou moi » décrit une situation d’opposition entre deux femmes donc de ce point de vue-là on peut dire que c’est un film amoral. Mais la réalisation n’a pas voulu montrer uniquement une situation de fait, elle en a montré les différents aspects, comiques ou malheureux. Le message est qu’il existe effectivement une difficulté pour la mère de se détacher de son fils mais que c’est une chose à accepter… Ce qui est
plus marquant, c’est le contexte général du film. On est plongé dans un milieu de riche bourgeoisie ou l’argent n’a aucune valeur (difficile à croire). En effet, tout au long du film on voit des personnes jeter l’argent par les fenêtres avec une désinvolture étonnante, d’autant plus étonnante que c’est souvent pour faire du mal à l’autre. Outre le manque de réalisme, on déplore cette attitude « d’enfants gâtés.» Si l’on peut dire de cette œuvre que c’est une comédie légère, pour ne pas dire creuse, on peut tout de même noter la propreté des images. Cependant certains dialogues ou allusions pourront choquer les jeunes enfants. Il y a également une certaine violence dans ce genre de comédie notamment quand on voit les pensées les plus haineuses et destructrices des deux femmes.
Jean LOSFELD
emblématique. Je voulais faire rire avec cette situation que nous traversons toutes un jour et dont les hommes ne sont presque jamais conscients. Beaucoup de femmes, quel que soit leur âge ou leur parcours, se reconnaîtront forcément ». Pour écrire son scénario, Anya Kochoff a recueilli de nombreux témoignages pendant une année auprès de nombreuses femmes. Le réalisateur devait pouvoir rendre compte de ce phénomène en alliant comédie et émotion. Par comédie on pourrait entendre grosse caricature. En effet, les scènes et les situations sont fort burlesques : des crises de nerfs, des dialogues acides, des coups bas… Cependant les éléments de comédie sont un peu trop classiques (certains diraient efficaces ?!) ce qui fait que le spectateur peut se révéler assez peu réceptif. De fait les dialogues et les situations comiques ne se démarquent pas des autres comédies américaines du même genre. En plus le style impose aux acteurs un jeu très stéréotypé. Maisons de rêve, jardins grandioses, le tournage a lieu à
Los Angeles dans les quartiers les plus riches et les plus touristiques : pour l’indentification ça risque d’être un peu difficile. Enfin pourquoi pas ? Les plans d’ensemble et les vues aériennes sont assez jolies : avis à ceux qui ne peuvent pas partir en vacances au bord de la mer !
Le petit côté Walt Disney de certaines scènes pourra plaire aux plus jeunes ou aux plus tolérants. Bref, ce n’est pas un film à voir sérieusement. Un petit moment de détente, une occasion pour les femmes de se rappeler quelques souvenirs…
« Sa mère ou moi » décrit une situation d’opposition entre deux femmes donc de ce point de vue-là on peut dire que c’est un film amoral. Mais la réalisation n’a pas voulu montrer uniquement une situation de fait, elle en a montré les différents aspects, comiques ou malheureux. Le message est qu’il existe effectivement une difficulté pour la mère de se détacher de son fils mais que c’est une chose à accepter… Ce qui est
plus marquant, c’est le contexte général du film. On est plongé dans un milieu de riche bourgeoisie ou l’argent n’a aucune valeur (difficile à croire). En effet, tout au long du film on voit des personnes jeter l’argent par les fenêtres avec une désinvolture étonnante, d’autant plus étonnante que c’est souvent pour faire du mal à l’autre. Outre le manque de réalisme, on déplore cette attitude « d’enfants gâtés.» Si l’on peut dire de cette œuvre que c’est une comédie légère, pour ne pas dire creuse, on peut tout de même noter la propreté des images. Cependant certains dialogues ou allusions pourront choquer les jeunes enfants. Il y a également une certaine violence dans ce genre de comédie notamment quand on voit les pensées les plus haineuses et destructrices des deux femmes.